Arik Levy's 'Experimental Growth' installation at Fondazione Bisazza is an epic three-piece act that presents a futuristic vision of time and space. Pictured here is 'Rock Chamber', a multi-faceted single room construction, measuring a whopping 7.65-metres long and 6-metres high, covered with shimmering Bisazza tiles

维琴察和它更著名的邻国威尼斯今晨可能会被洪水淹没，但上周，该地区幸运地迎来了好天气，为设计师Arik Levy在FangDayZon BiasZa的最新作品揭幕。

展览中心围绕着令人印象深刻的“岩石室”，这是一个多面单间建筑，长7.65米，高6米，覆盖着闪闪发光的Bisazza瓷砖。

从一个侧面看，特定于角点的结构给人的印象是一颗已到达地球的碳化陨石。

尽管它的抽象，概念驱动的性质，安装实际上是为了唤起更多的人的反应。利维说：“对我来说，重要的是为那些进来的人创造一个跳板。[这项工作]与已经在这里的[其他部分]十分矛盾。它为基金会的访问者划出了一条全新的界线。他们进入了一个当代的空间，有一个时刻，你不知道你在哪里。

迁移方面是利维被允许以极大的自由表达的另一件事。在主大厅附近，设计师可以自由设计和操作基金会内现有的物理建筑空间。利维重新设计了它的比例，对墙壁进行了修整，以使它们稍微弯曲一些。

我的建筑理念是让墙壁开始移动，让人感觉到它们在滑下去。

新Levy Hall不仅在隔壁房间里放置了几块微型岩石模型，而且还提供了一个与游客互动的视频装置，根据他们所做的动作视觉上的变化。

这三个组成部分都将参加基金会的永久设计艺术作品展览-包括亚历桑德罗·门迪尼(Alessandro Mendini)、乔布工作室(Studio Jobs)、詹姆·海翁(Jaime Hayon)和埃托尔·索特萨斯(Ettore Sottsass)的

我们和Levy讨论了是什么让这次合作如此重要.。

你和Bisazza的搭档是怎么来的？这一切始于大约4-5年前，皮耶罗(Bisazza)在基金会成立之前就收购了这块土地。在我遇见比萨扎之前，我从来没有想过用马赛克作为皮肤。它是完美的皮肤，因为它看起来不烧焦。

以前，只有马特·布莱克用木头做的。它没有使它成为一个单位的编队。两面之间的间隙是显而易见的，所以你看到了这个Meccano难题，它是什么样子的。每一边都是它的正面，每一边都是它的背面。里面是360度。

这个三管齐下的观点对你来说很重要吗？一开始，这是一个产品安装和展览，但慢慢地，比萨扎开始想要保留为展览所做的一切。因此，展览在某种程度上存在之前就已经永久化了。

它真正显示了谁是[Bisazza]；非常拉丁，非常情绪化，非常意大利的事情。即使他们经营的东西像瑞士药房，在秩序和方法上。

在安装的故事中，重要的是给游客一个规模的对比，这是一个巨大的东西，你不能真正看到两边的东西。它看着你，而不是你看着它，然后你去了另一个空间，它有着巨大的高度和体积，这些小雕塑迫使你下来看，你意识到它是相同的，非常相似的，但不同的皮肤。

设计中最重要的工具是什么？批判精神。这就是我每次教我的学生时所说的话。你必须有一种批判精神。人们应该使用的最大工具是垃圾桶。你需要学会放下你所做的事情，不要爱上一切。并非一切都好。我垃圾很多。疼，痛。这不是经济上的逻辑，但这是必要的。

有没有你回顾过的工作，并对此有过重新的思考？当我回首往事，看到我后悔的东西时，这不是美学问题。更重要的是，当我发现我的生活原则和实践中的基本错误时。尤其是在设计领域。在艺术中，它并不存在。你做你所做的事，如果你喜欢或不喜欢，那就无关紧要了。是为我做的。但在设计上，它是非常相关的。所以，如果你制造了一场灾难，你就会努力去做。你必须开发工具，看看你做了什么，自我批评肯定是其中之一。

这就是为什么你更多地走向艺术界的原因吗？不，我来自艺术。但是作为一名艺术家，你是如何创造生活的呢？25年前，它已经不是今天的样子了。一位艺术家卖不出一万英镑的素描。我选择设计作为一种谋生的方式，因为它与艺术的密切关系。设计有一个非常严酷的现实，特别是当我们谈论家具和照明。0.00001%的设计行业被认为是最大的。每50种产品中就有1种产品做得很好，而每500种产品中就有一种产品做得很棒。你甚至不知道为什么。

那么，我们可以期待看到你在未来更多的艺术追求？我将于11月20日在巴黎举办一个新的展览，展出我多年来创作的30件艺术品。论述了充分与空虚、存在与缺席、有形与无形之间的关系。

“没有任何东西看起来像”，Arik Levy作品的一个展，将在11月20日至1月13日在巴黎德雷兹画廊的走廊，9查鲁，巴黎，75003；T：33.148，04，38，99；www.

The exhibition is centred around the impressive Rock Chamber, but Levy has added two other components in the mix - a structural modification of the Foundation's architecture and an interactive video installation. Photography: Lorenzo Ceretta

The Rock Chamber is an angular, site-specific structure that gives the impression of a carbonised meteorite that has arrived on earth

The idea, explained Levy, is that 'we are the prehistoric men of the future and this is our future cave.' Photography: Lorenzo Ceretta

The opposite façade reveals a hollow interior lined in chartreuse Kvadrat fabric Photography: Lorenzo Ceretta

It has been decorated with a FractalCloud lamp, also designed by Levy Photography: Lorenzo Ceretta

Arik Levy examines miniature models of the Rock Chamber in the new Levy Hall, located adjacent to the main hall. The designer was given free reign to design and manipulate the existing physical architecture of the space. Levy redesigned its proportions, tinkering with walls to give them a slight curvature

Levy demonstrates his video installation, which interacts with visitors, visually changing according to the movments that they make

The entrance to Fondazione Bisazza, which opened to the public last summer Photography: Alberto Ferrero

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