“衡复风貌区是上海这座城市的精华中的精华，它是一座超大型的自然博物馆。”陈侃认为衡复风貌区是上海最具文化底蕴的区域之一。“它仅占全市面积的1%，却拥有39条‘永不拓宽’的历史街道和50%以上的优秀历史建筑。”这些“不可再生，不可再造”的建筑见证了百年的沧桑岁月，也包容着现代生活的融入与发生。

站在阳台上，街巷的纹路愈加清晰，城市的脉络在眼前展开。陈侃对上海的美有着独特的理解，“衡复的吸引力，不仅局限于我们随时能够看得到的厚重与轻盈，更在于偶然形成的独特冲突美学”。

城市中，人们站在华灯初上的街头举杯庆祝，或坐在马路边悠然地喝咖啡，或参与进一场先锋的“街道表演”——这些当代的偶发性城市事件，在这片土地上显得自洽且自然。传统与当代，西方与东方，一切看似冲突的元素，都能在这交织成“独一无二的风景线”。

“我们觉得把藏家这个概念，融入在衡复风貌区，那是属于珠联璧合。” 陈侃谈到“藏家公馆”的灵感来源，“房屋的功能主要是居住，但不同的群体需求是不一致的。藏家公馆是曼舍为藏家群体所打造的，具有主题意义的第一个整栋性建筑。”

“藏家公馆在创造一种对话，它与周围环境、历史和未来交流。”曼舍创始人、自如首席产品官范敏俊这样描述曼舍的品牌理念,“建筑不仅是居住的容器，更是一种表达。是人与自然、时间、艺术的对话，承载着历史的厚重，也指向未来的可能性。”

深受建筑大师大卫·奇普菲尔德和卡洛·斯卡帕的影响，建筑整体风格低调优雅，注重材料的本质与空间的氛围。建筑外立面选用了与卢浮宫、凡尔赛宫同款的石材，这种石材很少用于现代住宅，但它不随时间流逝而风化的永恒属性，让曼舍呈现出一种时间的深度。“我们希望建筑在保留装饰主义细节的同时，展现一种当代性与舒适性。”

藏家公馆外部的建筑语言，在细节中展现着克制的奢华感。设计保留了装饰主义的经典细节，同时融入极简的线条与现代化的结构，让其既与衡复风貌区的历史建筑对话，又展现当代建筑的优雅与舒适。

“光影与空间的结合，不仅是设计的语言，更是时间的艺术。”大量的落地窗与天窗设计，让自然光进入室内，光影的流动让空间更具生命力。天光从屋顶洒下，与装置艺术的互动，宛如一个流动的美术馆。

藏家公馆像一位沉默的叙述者，在衡复风貌区的梧桐树荫下低调地生长，穿梭在各个时期的浪漫之中，慢慢融入都市的背景里。

“我们始终认为，真正的奢侈，不在于昂贵的材料，而在于空间与氛围的合理呈现。”作为把控曼舍所有产品设计风格的“灵魂人物”，范敏俊对材质在空间的表达尤为执着，他认为藏家公馆的室内空间应该延续建筑的极简风格与原始质感。空间中大量使用米灰色石材、砂岩石、洞石等材质，搭配棉麻织物与木质家具，营造出一种质朴而内敛的生活氛围。

这让藏家公馆不仅成为一座“流动的美术馆”，更是艺术与精神交融的场域。通过空间与物件的精妙组合，它让“平凡的日常也成为艺术的一部分”。在这里，生活的松弛感与艺术的感染力达成了完美的平衡，每一处细节都在低语中传递对生活的深刻理解。

在家具与装饰的选择上，藏家公馆延续了曼舍设计团队对于空间的平衡与细腻表达。直线与曲线在同一幅画框中交融、原始的建筑材料与柔美的艺术家具的组合，低调而不失张力，共同传递出一种介于艺术与生活之间的微妙感。

倪志琪作品

范敏俊带我们靠近壁炉，上方摆放着艺术家倪志琪的作品，独特肌理的绘画与空间的自然气息完美契合，正如艺术家从日常生活中提炼平凡的事物，以反思时间与记忆的本质，与曼舍的空间哲学不谋而合。

黄钢作品《温柔的凹处》，2020

在藏家公馆，艺术并不只是装饰，而是一种与生活相融的存在。“我们希望住进来的人，是热爱生活、拥有精神追求的人。”在陈侃看来，藏家公馆不仅是一个居住空间，更是一张“白纸”。住户可以在这里展示和分享自己的收藏，将个人的理解融入空间，让艺术与生活相互对话。

韩锋作品《自行车运动场》，2015

“艺术从来不只是挂在墙上的风景，而是生活的一部分，是我们日常的延续。”

作为成立于2011年的高端豪宅租住生活平台，曼舍在2021年与自如战略合并，迄今服务了超过一万组海内外的高端居住群体。

“我们往往会从租客当中寻找一些对于未来居住产品的一些灵感。我们也许会不断地尝试以不同主题的这些内容植入到建筑里面，这是对于生活方式追求的一种探索。”陈侃表示。

主题性的建筑，不仅能满足用户的居住需求，还能丰富人与人之间的互动。现在是藏家公馆，而未来会是更多可能…

监制｜Tango

撰文 | Nicole 视频 | Phil

设计 ｜TP 编辑 | Hang

部分图片来源 | 曼舍藏家公馆（摄影：雷坛坛）