Preface

在消费决策日益审慎的当下，餐厅空间已从功能的容器，演进为品牌价值最核心的媒介。尤其对于以“不限量”为号召触点的自助品类而言，真正的价值高点，在于

如何将“丰盛”这一物理概念，升华为一种被精准感知、并愿意为之反复支付的情绪体验。

本次一展设计为为牛new寿喜烧的新店设计构思，即是一次深刻的商业回应——

设计旨在构建一座“感官与效率共生的现代剧场”，从商业思考到形式语言，来回应品牌「丰盛」的体验诉求和理念传达，

让设计不再只是构建空间体验的助手，而成为提升品牌溢价与运营韧性的精密系统。

洞察重构

从无序堆积

到有节奏的款待

当代餐饮的价值评估，已全面转向全流程体验。消费者不再为单纯的“量”买单，而更愿意为精心编排的获得感来支付溢价。这种获得感，源自取餐动线中无痕的流畅、食材陈列传递的关照、社交距离中恰好的舒适，乃至一束让肉理呈现诱人光泽的灯光。

设计的首要任务，便是将这份“款待之心”可视化，并实现真正的「可触化」。这要求设计超越风格的表象，深度解读牛new“高性价比品质”背后的商业逻辑，将运营效率与情绪价值编织进空间肌理。设计团队关注的不仅是顾客的视线，更是他们的动线、停留时长，以及分享的冲动。

策略生成

设计作为隐形的商业操作系统

效率引擎，隐于无形

商业空间通过和转化形式的高效，来取得更好的品牌发展基石，与运营反馈的高效结合是思考自助餐饮转化的前提，因此“数据化思维”的规划布局是动线思考的核心。采用“回”字形动线来塑造高效的流量管理模型，它能自然引导、疏解人潮，也可以让传菜效率更高，来提升高峰时段的顾客满意度。服务路径与顾客动线被精心分离，保障体验的纯净感和运营的从容度。

场景编剧，分层激活

空间是消费场景的物理脚本。设计团队将场域打造为一座内向曲折的庭院，通过迂回动线与植物分隔串联不同分区，来配合服务人员高效、主动的管理客群价值：紧凑的窗边“轻享区”优化平日坪效；半围合的“欢聚剧场”催化社交消费与客单价；而围绕核心展档的“赏味座席”，则自然树立价值标杆，激发体验升级。

叙事造景，升华价值

摒弃直白的日式符号，转而萃取「喧闹中的温暖、克制下的丰盈」这一美学精神。通过对品牌标识性生鲜食材—和牛肌理的解构，以中心天顶放射状覆盖整个空间，传递温暖、统一的空间基调，并利用大面积的反光天顶来拓展空间尺度，以层叠递进的石墙分割来营造退让式的空间切面，结合植物层次的延伸，让「丰盛」这一视觉意象变得更加明确。

空间中鲜少使用点状光源，而是以大面积的灯膜覆盖，既保证了空间照明柔和、通透、高级的需求，以戏剧化的灯光氛围，将餐桌变为分享的舞台。

更重要的是，植入层层掩映的“庭院”——通过框架结构与植物群落的组合变化，丰富食客的探索维度，让品牌成为连接在地文化与生活美学的触点，持续制造新鲜感与传播力。

价值交付

构建持续进化的品牌资产

一展设计团队交付的，远非一个静态的空间壳体，而是具备强大韧性的品牌体验系统。该系统能在日常中稳定输出高效、舒适的标准体验，也能通过其内置的“呼吸感”节点，持续创造社交声量，拉高顾客的心理体验价值。

此次与牛new的共创，本质是一次关于「商业款待之道」的深度实践。好的空间体验并非依赖成本的堆砌，而是在精准洞察商业本质后，以举重若轻的创意，实现品牌心智占领与运营健康模型的双重构建。这也是设计在商业链路中最为矜贵与核心的竞争优势。

项目信息

项目名称：牛new寿喜烧

项目地点：上海前湾印象城

设计单位：一展设计事务所

设计主创：肖懿展

设计团队：毛健雄 陈利亚 王鹏飞 张来健 宋彩梦 张欣

项目摄影：瀚墨视觉—小四

内容策划：风土栖息品牌管理

肖懿展

一展设计创始人-主持设计师

一展设计位于杭州，项目包括住宅/商业及餐饮空间，设计理念围绕以人的感官需求为核心，希望通过材质、色彩、灯光、声音、气味唤醒人与空间的互动体验。多年设计实践深度研究及挖掘场地的独特性，转换为空间的独特性，以简练去风格化的手法创造新的空间关系。