这是一间可以看到18、19世纪旅行者的旅行场景的房间。由Gupica制作，使用世界上最小的玻璃瓦。

这是一幅手绘的风景画，画上了几幅画，画的是一幅手绘的风景画。古皮亚 Gupica是艺术家的艺术别名，也是“Gunilla Zamboni”工作室的作品，今年又推出了另一个完整的室内装饰工程。这个安装项目把壁纸的景色变成了艺术，被称为“Camera con vista”。

它代表了“意大利的大旅行-Viaggio”，“racconto di luce”，这是世界上最小的玻璃砖，由“mu形式上”制作而成。这种合作的额外效果在于强化了分层玻璃的活力，创造了一幅油画，在这幅画中，18世纪和19世纪的壮丽景观被改造成更有形的景观。

充满了生机和变化的气氛，这抵消了树木、乡村和遗迹的轮廓——无论是完整的还是废墟的建筑。这是一种增强现实技术的一种艺术-工业变异，这种技术通过不可见的信息增强了对现实的感官感知。

与形式品牌的合作是如何产生的？你已经知道这家公司了吗？
它是通过Martina Gamboni来的，他把我介绍给了在Nilufar仓库举办的开幕活动中担任muta形式上的CEO兼联合创始人Andrea Radice。

去年，我在那里展出了我的两件作品。不久之前，玛蒂娜向我展示了公司生产的一些样品，我立刻想到了各种各样的方法，在家具领域，以及独立的表面覆盖。

在从纸张到工业定义的过程中，你遇到了什么困难？
除了了解该公司如何生产产品外，没有真正的困难，然后反思这种创新材料对各种应用的巨大潜力。这些藏品是在小的阶段建造的。有些想法被放弃了，另一些则是根据可能与形式的生产的技术方面相兼容的。

一切都是通过与团队的讨论，通过测试、抽样和原型进行的。我想让这些作品的设计既能让人感到又有意义，同时又能让人觉得它们是一个整体，这样一来，它们就可以共存，并被欧洲以外的市场所理解，我希望能成功。我的财富来自于高效和有才华的设计师的帮助，他们立即建立了一种以理解和协同为特征的关系。

有多少个，哪个目的地会构成你理想的巡回演出？
由于它是意大利制造的产品，它的目标是在国际市场上，所以我选择研究一个在意大利以外也能被认出的主题。这是一场旨在使灵魂变得高尚的旅程，它作为它所选择的目的地，我们的国家，伟大的旅行。

这个产品的尺寸缩小让我想到，在那个时候，微型马赛克被用来制作小型旅行纪念品，意大利的场景，外国人在回家的时候可以随身携带。扩大规模，我制作了不同大小的景观和构图。

我的大旅行没有精确的目的地，但目标是成为一个建议，想象一下18或19世纪旅行者的目光会在意大利或回忆中看到的东西。为了创造场景，我从拉文纳的马赛克中获得灵感，其中有一些明显的拜占庭式的影响。还有我的家乡，博洛尼亚，在玫瑰的灵感中，装饰着在德尔波德斯宫的门廊上的沙石建筑，这是15世纪中期由吉奥瓦奥本本提沃里奥委托制作的。在未经训练的情况下，表面似乎是用玫瑰装饰的，它们都是一样的，但仔细观察，就会发现没有两个是相似的。这也是在集合中的一个模式中找到的。

你的语言在表达方式上是经济的，文化分层是丰富的。你对当代奢侈品的看法是什么？
通常这个词与富裕或数量有关，因此，在我看来，这一术语偏离了它的真正含义。我相信，奢侈品主要在于知道如何以一种慎重的方式行事。这是一种可以延伸到一切的原则，甚至是对人们的生活，因为它是一种使人感到更加明亮，克服困难的条件。然而，这并不容易实现。然而，我相信每一个极端的困难都伴随着优雅的喜悦，在我看来，这代表了奢侈的理想概念。