荷兰OMA,印度尼西亚RAD ar和韩国Dajoo Architect，三家国际事务所的餐饮空间挑战了传统餐饮空间的呈现形式和运营方式，打造出自然体验、感官沉浸和功能混合型的城市综合体项目。

Part 01

面积:

2500m²

地址:印度尼西亚

摄影:Mario Wibowo

“墙壁花园”（Wall Garden）项目的初衷是RAD ar

对“墙”在当代建筑实践中不断变化的角色和意义的探索。项目从一个问题开始，

即，是否有可能创造一个仅具有墙体基本建筑意义的商业空间？

一个废弃的货运停车场被改造成一个2500平方米的公共花园，从功能上来说，这里有咖啡厅、集水区、露天剧场和花园。关键策略是将许多墙壁编织到地块中，操纵它们的形状和孔隙率，以引入自然通风并冷却内部。

通过战略性绿化和水体实验，使宏观气候平均降低5摄氏度，

这有助于证明，无论整体环境条件如何，被动式、低能耗的商业设计仍然可以在热带发展中国家实现。

设计师在场地正中央画了3条斜线，三堵独立的墙在现有的郁郁葱葱的树木之间有趣地旋转。倒影入口花园、后院花园和创意圆形剧场通过树木连接起来。

建筑本身从来都不是目的；它始终具有社会相关性，并且始终与环境对话。项目将内部和外部交织在一起，同时追求独特的建筑设计和特别的舒适度。只有实现这一点，才能满足当今客人的高期望，对他们来说，自然体验是综合环境的一部分。

延续“墙壁花园”（Wall Garden）的另一个项目“框架花园”（Frame Garden Café），是多层绿地的另一个迭代原型。适合步行的屋顶景观，让公众从更宏伟的角度享受这座公园般的商业空间。

为了追求无立面建筑，设计始于这样一个问题：

社区活动、艺术展览和花园空间的灵活性，是否可以作为功能立面的无限排列来定义空间并塑造建筑本身的身份

？该设计旨在展示一种无私的方法，在一个简单的多层花园中创建许多隐蔽的室内场所。

当游客进入建筑后，他们在2.2m高的非常低的天花板下行走，当从底层的前花园走到后花园，空间的高度慢慢增加到7.5m。连接两个现有花园的通道，模糊了室内和室外空间的定义。

进入这些空间后，他们被切开的天窗和人们在上面花园里的活动所吸引。室内空间开辟出一个“隧道”，连接到 9 m 高的、有遮蔽的公共花园，当游客向上深入花园内部时，视角会慢慢改变。宽敞的多层花园区域作为终点，让游客更多地享受热带花园的魅力。

建筑没有正面或背面，可以从各个方向自由接近。充分利用周围的景观

，其孔隙度尽可能开放。花园中央绿洲般的彩虹天窗让日落光线直接射入室内咖啡馆的中央。

建筑师希望这是一个令人耳目一新、充满活力的新公民空间。

四种类型（不锈钢、艺术品、GRC、玻璃）框架的有趣并置增强了透视效果，因此游客既可以欣赏公园，也可以看到咖啡馆花园的游客就像艺术品被框起来一般。

Part 02

感官沉浸式

建筑事务所: Dajoo Architect

面积：

2629 m²

摄影:Jisoo Park

首席建筑师: Byounghun Yoo

Cafe Oreum 不仅仅是一家咖啡馆，也是

一个充满情感和体验的空间，提供类似于自然的效果，

在这里人们可以远离城市，完全凝视自然，沉浸在新的环境中并唤起所有感官体验。

1楼-芦苇-沉思之旅

一片芦苇田，用指尖感受芦苇摇曳的柔软，悠闲地徜徉在芦苇田、天花板、晚霞般色彩的墙壁和反光材料之间。在这个充满温暖感觉的空间里，充分体验到纯天然食材制成的面包香味和指尖传来的芦苇触感。

步道-楼梯

大型中央楼梯通向整个楼层，作为一个功能元素来掩盖未完成的框架和不同楼层的概念。在设计上，它象征性地重新诠释了高大挺拔的橡树林。天花板上的天窗捕捉到了蓝天、云朵和光影般的框架，而前窗则捕捉到了自然状态下的森林和树木，使整个空间充满了自然的完整性。当人们登上楼层时，间隔安装的长凳提供了休息和思考自然风景的机会。在“凝视的反射”空间中，观察自然背景下自由嬉戏的白鸟，可以思考自己凝视的意义以及凝视所落之处的意义。

2楼-洞窟-水的盛宴

到达二楼后，水流让人想起从洞口某处流淌而下的小溪，水滴落下并产生涟漪的声音欢迎着我们进入。

雾之舞

穿过水流的狭窄小路（水之倒影）后，到达一处不断从地面升腾起雾气的空间。地板上的台阶像洞穴一样高低不一，其设计目的是为了不干扰彼此观看前方的自然风景。走进昏暗之中，看到灰色的大石头和茂盛的绿色苔藓与光线交织在一起，有一种淡淡的波光粼粼的感觉。

森林盛宴

外面的树枝和树叶似乎触手可及。在这里，人们享受着来自森林的特殊待遇，在透过树叶洒落的光线下，感受无边的静谧。

3楼-柔软花园

登上三楼，纯白色的空间展开。一排排白色的布料在风中摇曳，营造出一种白云滚滚的景象。在这个白色的空间里，每个座位之间的织物变成了淡淡的轮廓，为客人提供了私人房间，而不是令人窒息的墙壁。

媒体画廊

媒体艺术作品抽象描绘自然本质的地方。整个空间都是镜面的，体现了无限空间的概念，展示了对光、温度和自然季节流动的现代诠释。

它旨在唤起自然的变化，同时代表重复生成和灭绝的有机生物体。通过意想不到的色彩组合和结构，艺术品引发了不断的转变，创造了无数的现象，并促使我们重新思考自然的多样化形式和可能性。

游园

沿着长廊进入，呈现出云朵般的空间。房间里摆满了白色的长凳和桌子，天花板上的10万个云形物体以不同的高度放置，营造出一种飘浮的云彩的错觉。这些珍珠般的云状物在风中摇曳，发出令人耳目一新的沙沙声。

地面上青苔茂盛，如小山一般，细小的缝隙中散发出的雾气，与生机勃勃的绿色和谐地融为一体，犹如白云与雾气融为一体。沉浸在这样的环境中，可以放松地凝望前方的山林，仿佛坐在流云之上，缓慢地呼吸，进行着各种感觉的对话。

Part 03

城市综合型

建筑事务所:OMA

面积:

700m²

地点:新加坡

摄影:Kris Provoost

我们如何将美食从一种专属的、被动的消费体验,转变为一种主动的、共享的旅程？美食能否超越愉悦，激发人们对食品和环境、负责任的原料采购和食物浪费等主题的更广泛思考？

农耕、野餐、漫步、烹饪、学习和用餐在不同地点同时进行，AIR被定位一种新的、非正式的美食文化创意平台：客人不再是被动接受服务的食客，而是积极探索吃得好、吃得健康的机会。

由OMA打造的AIR项目位于登普西山，这是当地比较知名的艺术和生活方式区，它的历史可追溯至19世纪中叶肉豆蔻种植园。

在设计中，一个关键的建筑干预措施是 100米长的走道——俱乐部会所和登普西山主要停车场之一之间的新人行道。

这条步道取代了原本狭窄且隐蔽的、导致会所难以进入的路线。它的形式是有机的，唤起了自然地形，同时将广阔的绿色空间松散地划分为两个区域：一侧是花园，另一侧是草坪。从走道上，游客可以直接进入俱乐部会所，该会所现已改造成AIR的主场。游客还可以绕道花园中蜿蜒的小路——AIR的农场，在那里游客可以了解食物的生长方式并品尝收获的味道。或者，他们可以漫步到草坪上，在那里进行野餐和举办各种活动。沿着走道是露台，成为与草坪相得益彰的休息区。

一座现代主义的双层建筑，由带状窗户界定。在首层，走道延伸至室内，界定出流通空间。主要用餐空间面向草坪。通过可操作的前立面，原本封闭的一楼变成了半户外用餐空间，延伸的露台与草坪相连，可以在轻松的氛围中用餐。后面是开放式厨房，做菜的过程对每个人都是透明的。

在第二层，玻璃取代了原来的立面，创建了一个俯瞰草坪的室内区域。这里是更私密的用餐区，以及有时在意想不到的情况下进行食材实验的研究空间。该层后方的烹饪学校让所有游客可以分享烹饪技巧和花园食材的知识。

家具来自 Andreu Carulla 的设计，使用来自以前的艺术装置的再生木材和塑料瓶 (HDPE) ，以及通常用于一次性食品容器的聚苯乙烯泡沫塑料。这些元素暗示了 AIR 的精神，即发现通常被视为废弃物的潜力和美丽。