设计师袁杰接到了朱子轩的邀请，为他和妻子seki的新家做设计。这个400平方米的家位于杭州富春江畔，坐落在黄公望《富春山居图》富春山的起始，是这一双伉俪玩耍的地方。千般风雅事，自在逍遥者，在这里，结伴书径，与古为友，在艺术的天地澄怀卧游。作为一个诗意的寻觅者，屋主相中这处住宅，既有风水之运筹，更爱“山气日夕佳，飞鸟相与还”的悠然世外之境。

绕过玄关，便进入位于地下二层的会客茶室。

贯通双层的书柜兼顾了承重以及收纳的需求，10000册藏书于此地得到了最为妥帖的安置。

欣赏子轩的家，可以从一连串美妙的称谓切入。这是一个以文房为中心展开的生活空间，全方位透光的环境，映照出“物”的连绵风景：有梅妻鹤子书案、香云纱茶席、东山报捷老黄杨木雕笔筒、百宝嵌老木柜、花鸟彩绘牛皮鼓凳；有乍得双鱼银币，斗笠、铃铛、压手、玲珑、三秋等器型的茶杯，石瓢、思亭、文旦、西施等名号的紫砂壶。当然，还有各式各样有年代标签的音响和摄影器材。

下沉的挑高空间，在局部划分成了两层。地下二层喜动，音乐、会客、品茗交融于此；地下一层的夹层则喜静，是主人的书房。

这是一个以文房为中心展开的生活空间。

这些物的名称，像语言的精灵，承袭了源自《诗经》的“标举名物”的美学传统。对物的命名和描述，表面上是铺叙事实，实则内寓深情，传达了言说者的心意、感受和思维印记。当子轩和妻子seki将这些隽永的称谓一一列出，细加标注，婉约诗情随之涌动，像昆曲的浅唱低吟：“粉墙花影自重重，帘卷残荷水殿风，抱琴弹向月明中……”一方含情脉脉的心理空间随之成立。

左上方为老黄杨木雕高士图香筒，其下方为梅妻鹤子书案几；左下角为小叶紫檀食盒，中间为乍得双鱼银币。

左侧的两只茶罐分别为海象纹茶罐和夔牛纹茶罐，其右侧为嵌金银浮雕铜瓶，来自日本，浮雕铜瓶右侧为小叶紫檀如意。

这些经年累月收集而来的物，既是诚心寻得的缘分，也是精心物色的陪伴。物色一词，在《文心雕龙》有寻找之意，也指物的成色。找到符合自己心中标准的物件，用独具一格的眼光和传续文脉的态度，焕发“物的精神”和“人的光彩”。这是子轩的“物色”。

这是位于地下二层的玄关背后。最前方为老梅鹿竹炭炉子，后侧墙壁上的挂画是铜雕释迦摩尼挂画，其下方为上世纪50年代左右的百宝嵌老木柜。

书柜下方是丹麦70年代的Dynaudio老音响、日本的Air Tight胆皇胆机和Esoteric CD机、松下黑胶唱机，书柜上收藏有DG,EMI,DECCA等大厂牌黑胶唱片以及古典，爵士，流行，民谣，民族等多种音乐类型的CD。

在给友人的信笺中他郑重写道：“以真求真，以美品真。”一个“真”字，体现为信仰般的执着。对于挚爱的音乐，他会通过各种渠道寻找承载这种音乐的最佳介质，还原它最初的样子。他的一套有年头的丹拿音响，能够实现接近自然美感的音效，用他的话说：“拥有最初的感性的声音。”

楼梯沿轴线旋转而上，贯穿上下5层，与传统中式建筑给人的厚重之感不同，现代钢制旋转楼梯的设计让家凸显的更加多元融合；旋转楼梯下方是花鸟彩绘牛皮鼓凳。

地下二层的书房被世界各地搜罗来的书籍包裹起来。

他的书籍收藏，既注重版本，也注重时代精神。他眷恋80年代的文化活力，收藏了大量那个时期出版的文学和人文著作，有最好的译本，最朴素的版式，最完整的系列，最投入的阅读体验。他回忆从大西北走向大世界，书籍的陪伴，真实影响了他的命运，在人生的低谷和高潮时，书的存在始终让他心中有一片可以脚踏实地的土壤。

藏书融汇东西，贯穿古今。子轩总是喜欢寻根溯源，阅读是他探索宇宙浩瀚的的线索。

子轩不吝于袒露自己的玩兴。“俗语讲玩物丧志，我以为玩物养志。”在解释自己的玩兴时，子轩推崇明代园林设计家文震亨的《长物志》，认为此书道尽世间生活的美好事物，其精髓皆为意趣和佳境，看似有形的玩，实则在心。所谓无用之为大用，他的玩物经历告诉他，人生更大的乐趣在于无用。

日光透过树叶斑驳陆离地洒向石子路，满园幽香，怡然自乐。

俗人聚财，雅人玩物。《长物志》的核心，在于解答玩物者如何避俗，如何真正配得上一个“雅”字。在文震亨看来，玩物者能够“化欲为情，又移情入趣，使物有灵而情有托。”换言之，过一种雅的生活，要将对物的欲望，转化为对物的情感，进而提升为对物的情趣，使物含有灵性，人的情致有所依托。

庭院中不同品类的花草聚在一处却不显杂乱，充满着和谐的美感。

于子轩的家，在空间意义上成就“物有灵而情有托”这个标准的人，是设计师袁杰。在最初接触子轩时，他意识到对方自带生活美学，其居住需求有充盈的精神含量。“这是一个与你相关的房子。”袁杰用这句话打动了子轩，促成了合作。他将设计师的角色隐含在屋主的美学意识之中，以凝练劲道的形式语言，展现出一种结构框架嵌套精神框架的融合格局。

设计师袁杰，尚层别墅装饰杭州分公司设计总监。他一直专注于私宅空间设计，深层次解读居住者内心的诉求，以及生活方式、空间情绪、建筑空间本身的粘性关系，真正将私宅打造成专属生活空间。

竹臂搁旁的《富春山居图》是描摹窗外之景的杰作，神韵超逸，令人心脾俱畅。

从前做项目，袁杰会注重很多“面的设计”，使元素趋于饱满，但在子轩这个项目，他意识到设计师的表达应该是“空”。空，意味着包蕴变化，自由生发。设计师利用风格化的线条穿插，使大空间和小空间交叠呼应，一整面高阔的书墙统摄一层和夹层，营造出属于屋主人的气韵生动的精神背景。恰到好处的光影灰度变化，融入器物布局和块面划分，在以茶桌和书案为中心的文房区域，晕染出一派尽精微而致广大的审美情致。

古典宫灯散发出的昏黄灯光与后方的观音造像相呼应，另整个空间增添了一层禅意；观音造像左侧是70年代左右的藤编老柜子，其上方为鹤形铜香炉和来自台湾的大漆三足铜香炉。

书架二层，书桌的右下角为70年代左右的吉祥铜像。

物的关系和彼此的反应，更能体现匠心独运。柜子的大小比例，书的排布分类，器物的形式相应、功能相契、风度相和，袁杰和子轩不断琢磨，不断尝试，将物和物的关系推向了一种道法自然的简朴，而更有万物竞发的盎然生机。

蜿蜒而上，来到一层的起居空间。

这里是容纳了客厅和厨房，属于子轩和妻子两个人更加私密的部分。

站在子轩家的阳台，可以望见一段蓊郁的青山，这是钱塘自古繁华的龙脉之地。当年，画家黄公望就定居在这一带，他终日背着行囊，流连于富春江的山光水色，把大好江山的形貌神韵收于心中，转化为自己的心相山水，付诸笔端。黄公望自号“大痴”，一个痴字，道出不为外物所扰、创造内心完美世界的高超境界。

设计师袁杰充分理解子轩夫妻的生活方式，试图将传统的中式家具元素，与当代的生活方式相合，内敛且节制，充分周全主人的需求。

子轩正是这样一位“痴人”。欣赏他的美物，翻阅他的藏书，品尝他泡的岩茶，聆听他的畅怀之言，共赏让他魂游天外的乐曲，于无声之际，亦可觉察他的沉迷。他的心虽近犹远，逍遥自在。

非遗螺钿木雕柜细节图。

听子轩娓娓讲述人生，不禁有“静中坐”的感受。他谈追求，谈放下，谈执着，又谈破执，眼前拥有的种种，寄存了时光和记忆，最终都要放下。恰如苏轼所言：“君子可以寓意于物，而不可以留意于物。”这么看来，他呈现的并非个体生活，而是一种古典的语境，独有的文化渊源，带来启示人的静谧氛围。

位于客厅的非遗螺钿木雕柜上方，左侧为水月观音造像，中间是无量寿佛描金手绘瓷板屏风，右侧为龙纹梅瓶。

螺旋向上的楼梯继续延伸，抵达主人的卧室。

浓郁的棕色调装饰以及床头柜上绿头银行台灯的加持令整个卧室增添了一种上世纪50年代的格调。

“真正的精神一定是脱离物化的。”子轩庆幸自己经历过，又跳脱出来，没有将自己物化。围炉煮茶时他低眉自语，要在接下来的人生中过另一种生活。

摄影 ｜ 壹高