The project highlights the form of the space through renovation, retaining the blue brick of the building facade and the original wooden door frame and interior wall materials. Combining the old and the new, it is hoped that visitors will have a dialogue with the space in this historic building with a style of 100 years, creating new emotional values and resonance.

在承接南方丝绸之路与万里长江历史文化的悠久文脉宜宾城，有一座承载着历史与文化底蕴的奥斯丁大修院。借着教堂本身的空间精神，润舍纳图李雪将这座历史遗迹改造为与现代风格结合的典雅餐厅。这样具有独特魅力的场所不仅使历史遗迹得到有效保护，同时也为当代社会注入了新的文化动力，在闹市中寻得一片宁静。

步入这座极具中世纪特色的建筑，仿佛走进简·奥斯汀笔下的浪漫爱情故事，古老的建筑被青葱的草木所环绕，鸟儿在空中啁啾，使得这座“奥斯汀花园”成为少女们秘密心事的庇护所。在这里，期待、小心翼翼、好奇与惊喜如同花朵一般盛放，浸润在每一寸土地里。

近百年的岁月打磨，这座建筑并未失去它的光辉，反而增添了一抹神秘的色彩。踏入“奥斯汀花园”的瞬间，仿佛穿越时光隧道，古老与现代在这里交汇融合。

近百年的岁月打磨，这座建筑并未失去它的光辉，反而增添了一抹神秘的色彩。

踏入“奥斯汀花园”的瞬间，仿佛穿越时光隧道，古老与现代在这里交汇融合。

巴蜀之地与欧式风格的碰撞，在民主于封建环境下萌生的重要时期，每一块砖瓦都在讲述自己的故事，散发着浓郁的不属于这个时空应该拥有的气息。

改造前内部环境

润舍纳图向大家讲述一座原本被废弃建筑是如何运用设计和艺术将其激活成现今的运营商业空间。通过空间改造的方式将空间的形式凸显出来，保留了建筑外立面的青砖和原有木质门框室内墙面材料等。

将新旧交融结合，希望访客能在这座具有100年风貌的历史建筑中与空间产生对话，创造新的情感价值和共鸣。

整座建筑改造围绕“时间-爱”的主题展开

设计的结构是骨骼，材料是皮肤。选择材料就是选择皮肤的一个过程设计团队在思考爱与时间的主题时基于喜欢蕴涵时间气息的东西出发点。在这样神圣庄严的教堂，新人的承诺被赋予坚定的信念与不同寻常的仪式感，这座教堂不仅是历史的见证，更成为爱的见证。给“她”讲关于“她”的故事。以故事的叙事赋予品牌精神内涵和灵性，赋能具备独特文化传播性。

中轴线对称式表达使整个场景更为正式而庄重，不仅在视觉上达到对称与均衡也增加了建筑本身的古典美感与秩序。以拱梁的残骸基础，通过铁艺与木质围栏的包裹，形成了具有独特韵味的设计，将建筑本体打造为惊艳的陈列艺术品。利用原空间柱体的空间尺度结合灯光和铁艺造型重新打造，形成入口的屏风隔断，让廊道的灯光透过水纹玻璃十分梦幻，让人充满探索感。

一楼平面图

设计师李雪将自己游历欧洲得到的灵感加入到设计中，空间墙面运用斑驳艺术涂料去做时间维度的表达，契合空间设计想表达的理念时间与爱的主题，所以无论在空间设计语言以及材质选择还有灯光氛围都能让进入空间的人们带来穿越感，在入口处以模糊室内外空间的语言来表达

拼花仿古石材的地面铺装巧妙地将新人与宾客区域分隔开来，环形动线设计接待区，木作屏风与柱体落地灯还有带有斑驳感的锈镜以一种以现代方式诠释空间结构，为新人们的重要时刻创造了一个专属场域。这个设计不仅在形式上体现了对称美和材质的精妙运用，更在空间的分隔和光线的运用上，为新人和他们的宾客创造了一个令人难忘的、充满浪漫氛围的场所，十字架的装置台结合飘逸的水晶羽毛笔位于入口醒目位置，让每一刻都成为独特而神圣的回忆。

“在我们的工作中，我们注重每一个细节，每一次选择，都是为了创造出能够满足这些基本需求的空间。我们通过将项目本身的文化特征和地域美学融入设计中，致力于创造一个空间，使其更贴近人们的生活。艺术性的注入使空间不仅仅是功能的堆砌，更是一种情感的表达。通过对色彩、材质、布局、新与旧的精心搭配，我们创造了一个具有故事性和深度的空间，引导人们在其中感受到历史的沉淀和文化的底蕴。

——润舍纳图主理人李雪

彩虹天使－骨瓷灯 2014 瞿广慈

灵感来自中国古语中对彩虹的定义：“虹双出色。鲜盛者为雄，雄日虹。淡者为雌，雌日霓。”男天使因此取名为“虹”他们拥有浓郁饱和的颜色，像阳光般耀眼醒目，他能带给人希望和快乐．抚慰人心且难以忘怀。

瞿广慈创作的天使造型吊灯呈现了一种独特而富有灵性的艺术表达。从屋顶垂坠的吊灯中散发出的天使光芒，犹如上帝之手轻轻拨亮辉煌，将光明注入尘世。这个设计通过天使的形象，巧妙地传达了一种神圣与纯洁的意境，为空间带来了一份超脱尘俗的美感。

而底座上的十字架样式以及羽毛笔装置《奥斯汀文化故事书》更是为整体设计增添了深刻的文学内涵。十字架不仅代表了信仰与神圣，同时与天使的造型形成了一种独特的符号共鸣。羽毛笔装置巧妙地传达了简·奥斯汀将深沉情感注入文学创作的意境。这样的设计不仅紧密贴合建筑主题，同时也为空间注入了仪式感，在这神圣的教堂，亲友在古堡元素木质长椅上围坐，新人们书写属于他们的爱的箴言。

圣光洒下，一切如时光穿越，忘却时间与身份，唯有神圣的爱意充斥。

《奥斯汀文化故事书 》 青骑士艺术社

沿着装置右侧的动线，人们可以轻松地进入到餐厅区。

餐厅的设计巧妙地利用了原始保留下来的柱体结构，原创的铁艺围栏也独具匠心，通过对空间的巧妙分隔，使其具备了多重功能。这一设计不仅充分利用了建筑的原有元素，同时也为整

个空间注入了特色

餐厅顶部的设计也非常特别，区别于外立面固有的屋顶方式，将桁架底部设计为拱形，利用自重较轻的木材作为吊顶格栅，若隐若现的表达，给原本欧式风情的遗迹空间又增添几分神秘色彩

对于一些灰空间的处理，让每一处都有出处，一个转角的植物造景或是一处安静阅读空间，无时无刻不在考虑空间使用者，关注人本身在场域里的情绪变化，原创屏风的设计轻松转换场景，制造人的行为而不是只解决视觉美感，润舍纳图致力于打造美好情绪空间做空间绪导演，让空间美学去完成疗愈个体行为。

欧洲室外花园中常见的洗手池放置在室内是一种独特而创新的设计决策，不仅提供了便利的就餐前清洁设施，同时也为整个就餐过程增添了仪式感和特色。壁炉的存在为客人营造了一种舒适而宁静的氛围。在这个温馨的空间中，人们可以尽情享受用餐时光，感受到独特的用餐体验。壁炉的光影和火焰跳动，为整个空间增添了一份浪漫和宁静。

大面积的大地色系墙面点缀绿色植物，再加以红色软装坐垫，拼花石材地砖打破中古家具的厚重，不同于入口接待区的神圣庄严，热情活泼的就餐氛围蔓延开。

艺术涂料使墙面呈现出了独特的做旧效果，为整体空间增添了历史感与艺术气息。同时，铁艺的现代化风格不仅在视觉上进行了区域分隔，

精致的工艺和艺术性赋予了空间更多层次感和品味。

润舍纳图在设计中一直秉持着“理想生活不止于美”的理念，这次改造设计也体现了这一原则。

特别是对于历史感木质窗框的保留，以及与艺术涂料处理过的现代窗套的巧妙结合，呈现出一种既传统又现代的复古风格，打破了传统设计的局限，保留了原始建筑的沧桑又创造出了一个兼具美感和实用性的高雅晚宴场地。

通过延续中轴对称的设计手法，成功地提升了场域的秩序和美感。十字架洗手台不仅使就餐环境多了几分仪式感，也贴合了建筑的庄重氛围。保留原始石柱不仅延续了历史感氛围，同时也巧妙地划分了空间，营造出舒适的氛围。采用特殊涂料的运用更是为场域注入了历史斑驳的感觉。红色长桌的巧妙运用不仅在空间结构上发挥了起承转合的作用，更满足了多人就餐的需求。这样的设计不仅注重功能性，同时也注入了艺术与设计的元素，使整个空间更具有层次感和独特的个性，提供了一次全方位的感官体验。

在餐厅内摆放雕塑，以延续中世纪古堡的感觉，呈现出一种融合古老与现代的氛围，为用餐者创造出一场时光穿越的感受。这样的设计不仅仅是对历史的尊重，也为用餐体验注入了独特的文化和艺术元素。

润舍纳图主理人李雪说到：“我们坚信设计的力量‘不止于美’，它也能够创造价值，激发灵感，甚至塑造未来。在这个过程中，我们发现人们的基本需求——对于舒适、安全、和谐、有意义的空间的需求——从未改变。无论在任何时代，任何文化中，人们都渴望拥有这样的空间”。

咖啡酒吧区的设计使得整个空间在不同时间段可以实现不同的功能，

既满足了黄昏时刻的姐妹下午茶的惬意时光，又为结束一天忙碌后的轻松小酌提供了理想场所。

这种多功能性的设计使得空间更具灵活性，能够满足不同客人在不同时间的需求。木质中古家具的点缀称得上是神来之笔，每件中古家具都由设计师亲自挑选搭配，为酒吧区增添了一份古典与雅致。酒柜的原创设计更是润舍纳图的独到之处，将欧式皇冠的设计元素拆分并巧妙地融入到桌椅设计中，这种对细节的精心处理使得整个咖啡酒吧区更具个性。

二楼的就餐区通过巧妙的区域划分和多样化的家具布置，为客人提供了更为私密、静谧的用餐体验。这种灵活的设计不仅充分考虑到了不同场合和需求，也使整个就餐空间呈现出更为丰富、多元的特色。

二楼平面图

润舍纳图邀请了黑米家花艺创作了《爱情龙卷风》的花艺设计，花艺将老风琴包裹，情调与艺术相互交融，完美契合了「奥斯汀花园」的爱情空间主题。沿着温润的楼梯扶手来到二楼用餐区域，整个空间以大地色系艺术涂料与原木色调木质搭配，呈现一种怀旧又温暖的氛围，弧形水纹玻璃作为空间半隔断，让这个艺术花空间起到承转合的作用，场景化的空间打造，让用餐具有了更多选择性。

《爱情龙卷风》 黑米花艺

另外一个有意思的设计是备餐柜，备餐柜的设计灵感来源于传统西式教堂中的告解室，这种设计不仅是对传统元素的创新和再创造，同时也在空间中注入了一份独特的历史感和仪式感。

润舍纳图成功地打破了常规，为宾客提供了一种与众不同的用餐体验，让人在其中感受到更多的文化和历史的底蕴。

英国古董展示柜 1900-1930年代 孤品

暖灰色空间内的教堂式长凳使休息区增添了几分秩序，墙面经特殊的涂料的处理，加深沉稳复古质感。亦或者皮质沙发与陈旧古籍，在暖色光线下，一个人，一杯酒，一本书，温暖的光线和悠闲的场景为人们打造了一个宜人的休息空间，无数的情绪在这能量场中安放、治愈。

瑞士家具品牌Eternit

二楼通向阁楼区域楼梯造型与中古椅子Trix Chair 1980 Karl-Friedrich Förster的造型呼应形成建筑的纵向延伸感，小场景的打造好似回到中世纪某个时间穿越，矛盾与反差感带来的情绪感受正是空间疗愈所在。

中古椅子Trix Chair 1980 Karl-Friedrich Förster

埃塞俄比亚酋长椅 孤品

（左）发呆的匹诺曹 2022 杜尹

（右）皇帝的新衣15号 2021

二楼廊道被打造成了一个静谧花园休闲区，高低错落的植物、随意堆放的油画箱与油画颜料让空气里弥漫着古典的艺术气息。穹顶的的线条将空间划分，在功能上引导着不同人的精神诉求，对于这样的文物保护项目，设计团队从一开始便遵循对建筑一砖一瓦老窗的保护，合理利用原始窗框尺度，将采光引进室内，老木窗格栅与室内旧物件让到来的人们好似看了一场电影似真似幻。

你是我完整的废墟—爱如苦糖 胡顺香

穿过廊道经过中间会客厅区域来到私密用餐区，水波纹玻璃不仅使得空间显得更为通透，还营造出一种柔和的光影效果，为包间带来了独特的氛围。墙面手绘墙画让小空间具有了想象力，复古水晶吊灯与半窗纱幔让空间温馨而通透，黑色铁艺结构的推拉屏风门设计既为整个空间增添了一抹时尚和现代感，又在一定程度上保持了空间的开放性。

包间区域地面暖色调拼花石材将空间的用餐氛围表达，利用本身空间柱体的分割在动线上完成了备餐和用餐的转化。墙面整体以艺术涂料打造一种怀旧的用餐氛围，让身处此刻忘了时间享受聚会，抚慰人们内心。

洗手间的设计也完全遵循了中轴对称的关系，木材为空间提供了自然的色彩与质感，铁艺则为空间增加了现代元素。半封闭式木门打破厚重与昏暗，同时为使用者提供私密保护。仪式感的情绪价值在盥洗间的构架洗手台以及墙面的天使壁纸里，将氛围营造拉满。

灯具的设计选择了欧洲中世纪灯具样式，与空间内的铁艺及玻璃呼应，渲染松弛的氛围。不同于餐厅活泼的花纹方砖，咖啡酒吧区的地面选择了黑色拼花做旧地板，增添了厚重质感，将不同空间的属性做了明显的区分，强化了空间仪式感与场景感。在这样有悠久历史底蕴的建筑中，放置同样经典的年代感家具，忘记一天的快节奏城市生活，完全沉浸在上世纪优雅复古的派对现场，结束这疲惫的一天。

润舍纳图的设计创新突破了传统的长形建筑结构的局限，通过打破原有的空间形式，灵活利用轴线关系，追求空间内的多样性与差异性。

在保持设计风格的统一性的基础上，通过对轴线的巧妙运用，使得整体空间呈现出更加灵动和丰富的特色。特别当夜晚到来，好似蜡烛的烛光斑驳闪耀，星星点点浪漫极致。

设计师通过对空间内轴线关系的精心构思，实现了不同区域的独特性和变化。这种创新设计使得建筑内部的四个空间在保持整体风格一致性的同时，呈现出各自独特的特色，为客人提供了多样的体验。这样的设计理念充分体现了对空间灵活性的追求，使得整个建筑更具有动态性和生命力。

意大利香氛品牌

ENJOY SCENT隐迹

以独特的创意，将罗马柱元素巧妙融入全新的设计理念中，为其创作了一系列精致的周边IP。这些独特的设计不仅仅局限于建筑内部，更是将精致美学巧妙地渗透到生活的各个方面。顾客在品味建筑内部的多重体验的同时，也能够将这份体验转化为可携带的回忆。这种设计理念使得

ENJOY SCENT

的产品不仅仅是简单的香氛，更是一种可以贴近生活、融入生活的艺术品，为宾客带来独特而丰富的生活享受。

设计团队将空间品牌形象的平面视觉语言进行转化：萃取“爱情天使”的元素进行重构设计；“灵魂至萃，永不止息”的情意氛围进行视觉调性的延伸；爱情是美丽的羽翼，挥笔便是永不止息的力量，整体象征着爱的幸福与美好。

在过去的十年里，润舍纳图以独特的视角将女性的细腻与柔美融入设计之中，呈现出“理想生活不止于美”的核心价值理念。

主理人李雪希望设计不止局限在空间的设计本身，也努力营造空间情绪。在空间设计中考虑到人的生理和心理需求，以及从空间创造的行为学角度解决人的行为问题。创造一种与人的情感和需求相契合的空间体验，从而提升人们在特定环境中的生活质量。

润舍纳图项目致力于通过美学呈现情绪释放，着重打造具有仪式感的情绪空间。

设计上注重多个要素，包括尺度、动线关系、立面材质造型、色调氛围、灯光以及场景感的综合运用。空间的目标是让人们在其中感受时间的沉淀，被空间的场域慢慢滋养。

在这个环境中，人们可以与朋友或自己分享梦想，讨论可能性，探索生活的真谛。设计的目的是赋予人们在当下找到社交属性，去链接、创造纯粹的快乐和满足感。

瑞士户外家具品牌Eternit

“那些在白天做梦的人能意识到许多只在晚上做梦的人所看不到的东西”

——埃德加·爱伦·坡

让我们在仪式感的生活中，去链接所有事物的随机，这些跨越了过去、现在和未来的联系正是空间场域带给我们的一次自我对话。你是你的全部旅程。

项目名称｜奥斯汀花园教堂餐厅

项目业主｜

四川宜宾翠旅投集团酒店管理有限公司

项目地点｜中国四川宜宾

项目面积｜2

00㎡

设计时间｜2023年3月

完工时间｜2023年9月

设计公司｜成都润舍纳图空间设计

设计内容｜硬装/软装/家具设计

主创设计｜李雪

设计团队｜杨星、叶黎

装置团队｜青骑士艺术社

品牌策划｜灯笼惊喜（深圳）

品牌执行｜上海青郡文化创意有限公司

照明顾问｜Fukumitsu LD照东光绘/朱理东

项目摄影｜ICYWORKS - 彭杨文

文案编辑｜MEFine觅范

项目施工｜天保建设集团有限公司

施工图绘制｜灵维度空间(成都)室内设计有限公司

特别感谢｜稀奇艺术、杜尹艺术家、胡顺香艺术家

主要品牌｜美涂世家涂料、壹集家居、意奢元素家居、富斯达家居、Line park（线形公园家居）、茉莉欧洲中古家居、One more chair、黑米花艺、重庆海邸浩室商贸有限公司、宣和轩窗饰、优立美嘉地毯、卓易金属、恒锋家居、山赴（AtelierChangphel）、 上海阗甜金属制品、圣岛植境（SanctuaryScapes)、ENJOY SCENT 隐迹

李雪

润舍纳图

创始人 / 设计总监

擅于将东方元素、哲学、审美、思想意识、文化观念、融会贯通，寻找设计的多样性与东方文化的碰撞 , 做有态度、忌亦步亦趋的设计。始终保持好奇与探索，将每一个项目视作一次奇妙旅行，像水一样，极具包容性，可应器而形。

润舍纳图设计事务所

2013

年设立于中国成都，拥有国内外专业院校数余人的设计师团队，主理人李雪毕业于四川美术学院，常年设计游学英国、法国、意大利、瑞士、德国、美国、加拿大、日本、韩国新西兰等国家。作品被国际及国内知名专业设计主流媒体收录及发布。践行“理想生活 不止于美”的价值理念、服务业态多元的空间设计事务所。以不断挑战极具美学价值、情感价值、商业价值、无可替代的全感官体验、营造极具文化、艺术感知力、启发性的空间设计。旨在关注人在空间里的情绪精神需求，以人为本，围绕当代中国人的精神与情绪安放场域，通过空间设计去诠释人们在空间里的情绪价值，设计服务范围涵盖：商业、零售、文旅、酒店、城市更迭、及私宅等。

团队旨在成为

美好生活的提案者

，对于空间输出，始终传达希望与美好，保持好奇与探索，把每个新项目，视作一次旅行，在不断地发现和认知中，寻找共鸣，丰富体验。以专业的解决方案和负责任的态度回应每个客户的诉求，将业主的理想，以可感知的形式呈现。做有态度的设计，不单一，不从众，像水一样，极具包容性，可应器而形。