本案位于广东清远度假区内，这处250平方米的顶层复式中，设计师用留白的手法，呈现兼具艺术感和松弛感的轻法式居所。空间融入极简主义，突出结构本身的美感与内在细节。每一处布置都经过仔细考量，柔和的节奏、天然的纹理、流动的光影相互协调，让轻盈和历久弥新的气质自然流露。

01

重构格局

引发多元场景交互

空间的主人Coco是一位从事服装行业的年轻女性，将这处远离市区的顶层复式作为生活、办公与拍摄的多功能场所。设计师基于她的实际需求与户型条件，打破了原有的封闭格局，构建出能灵活适应多种场景的开放式空间。风格上则以轻盈的轻法式为主线，回应她对经典气质与自然疗愈氛围的向往。

设计师调整了厨房的开口方向，将原本对着玄关的门封闭，改为从内侧进入。这个简单的动作，让厨房与客餐厅连成一体，公共区域的空间重心也随之向内部客厅进一步聚拢。

入户视线正对西厨区域，纯白基调之上，大理石的灵动纹理、人字拼木地板的复古韵致，与黑色老钢窗的硬朗线条交织，构成空间的第一重美学叙事，精准传达出居所的质感与格调。

玄关左侧，一面内嵌式柜体贯通墙面，为日常收纳提供了充足容量。白色柜面与墙体无缝衔接，隐入空间的平整界面之中。柜体向内侧延展，与西厨地柜自然相接，两个功能区由此在视觉上达成柔和而流畅的过渡。

在极简的餐厨空间中，卡地亚大理石以克制的手法被反复使用：岛台是质朴的矩形体块，墙面是舒展的平面，置物架则化作轻盈的线条。

结构的对称与材质的呼应共同编织出空间规整而和谐的秩序。西厨区尤为典型：墙面、隔板与岛台皆由卡雷拉大理石筑就，却分别以平面、线条与体块的形式错落呈现。同一材质的反复变奏，如音律般层层推进，赋予空间静谧而有序的节奏感。

随着空间边界的消融，各功能区之间的互动变得自然而紧密。光线得以毫无阻碍地铺洒至每一个角落，整个空间呈现出明亮通透的格局，带来开阔而舒适的居住体验。

厨房以完全开放的矩形入口呈现，两侧墙体保留，形成既通透又独立的功能区隔。这个矩形宛如一个精心设计的取景框，将多维的直线元素收纳于同一画面：它们彼此交叠、反复强化，最终在简洁的构成中凝聚成一种克制的力量感。

白色橱柜全部采用无把手设计，立面得以保持完整的纯净。电器与厨具悉数藏入其中，日常的琐碎被悄然收起，只留下极简的界面与空间底色相融。

防溅板与台面以洞石岩板的自然肌理，为白色空间注入温暖的大地色系，与木地板默契呼应。就连插座面板也被同款材质细心遮蔽——每一个细节的考究，都印证着设计师与业主共同的坚持。

02

结构之美与柔软的细节

塑造场域的精神力

结构，是专属于空间的一场自序，它在提供整体风格框架的同时，编排着空间展开的节奏进程。而材质、肌理与光影则在其中填补了更为详尽的细节，它们在彼此融合的过程中，组合出饱满且富有张力的空间画面。

进入到客厅区域，纯粹的结构美学变得更为立体明晰。不同于餐厨区域追求极致的直线结构，客厅在保留整体简约框架的同时，加入柔和且宏大的有机曲线。

原本封闭的楼梯间被打开，一个充满建筑美感的旋转楼梯结构展现于眼前，它冲破方正严谨的空间序列，成为盛大的视觉焦点。而随着新的楼梯结构的出现，视线在竖向得以延伸，顶层复式的结构优势展现得淋漓尽致。

原始结构中的户外阳台被封窗入户，用以扩充客厅面积，更好地匹配开放式楼梯带来的空间尺度变化。靠近楼梯一侧的承重柱被完整保留，与楼梯相映成趣，建筑的结构表现形式被搬入居室。

旋转楼梯好似空间里的一处精神图腾，牵引着空间情绪的转变。楼梯每一处细微的弧度走向，都经过反复的打磨推敲，确保在不同的场景切片里都能展现美好的一面。

与结构相对应，借助材质、造型与色彩，为原本理性的直线条空间带入柔软的细节，在对比与融合之间形成温和的空间秩序。cloud白色布艺沙发，自然融入到纯白的空间底色之中，简约松弛的造型里又透露着法式的浪漫诗意。

野口勇设计的经典茶几，流畅有机的曲线，将日式传统文化与现代设计完美结合。一旁的老木中古家具，粗粝中自带时光雕琢的恒久韵味。沙发区搭配剑麻地毯，原始质朴的质感与温暖的木地板形成低调的对比。

沙发对侧是呈对称布局的壁龛，上面陈列着屋主从世界各地搜罗回来的书籍、艺术品，这些带有不同地域文化特征的藏品，丰盈了空间的精神内涵。

这面墙体还结合了隐藏式收纳，柜体以及原本阳台区域的结构柱被巧妙封印于墙内，维持了视觉上的平整度。

位于中轴线的黑色壁炉与艺术挂饰打破了原本平静的对称关系。黑与白之间激烈的色彩对冲，使彼此的形态、质感对比显得泾渭分明。壁炉内侧铺贴黑色大理石，增加了细腻的质感变化，下方地台嵌入地面，与空间融为一体。

户外采光透过落地式老钢窗进入室内，恣意流动的光影，成为空间内的神来之笔。

克制与丰盈，融合与对比，自然与现代，跨越时间的限制，经典永续的场域精神力在空间内自然发生。

客厅区域后侧是主卧空间，设计师将一层原本的两房结构改造成卧室、步入式书房加卫生间的形式。为了改善书房的采光，在朝向客厅一侧开设矩形窗口，透过窗口可以看到楼梯结构，增加与公共区域的互动感。

03

模糊功能与场域边界

在空间内开启一场自然巡礼

功能场域间的界限在二层变得更为模糊暧昧。服装本身也是屋主工作的一部分，未来也会有在家进行产品拍摄的需求，所以设计师将衣帽间与办公区直接并置于同一平面，不去做严格的功能切割，契合屋主实际的使用习惯。

衣帽间和办公区以三角形尖顶作为视觉分界，分置空间两边。设计师特意定制老木横梁来强调屋顶结构，增加惬意慵懒的度假氛围。由此，木材自然朴实的肌理，成为空间骨骼框架的一部分，在空间内开启一场美妙诗意的“自然巡礼”。

办公区背后是灵活的墙面置物系统，金属的直线条营造轻盈舒展的空间韵律。Santa - Cole的TMM落地灯也是简洁利落的线条，木质的灯杆在材质上与老木横梁相呼应。

天然洞石书桌在桌腿处设计了对称的椭圆形镂空，平衡石材厚重的体量感。红色中古波斯地毯，增加了空间的异域风情。整个办公区域传递的是自由率性的氛围感。

由于拆除了原本封闭的楼梯间，对侧墙面也改为落地窗形式，坐在办公区抬眼即可看到户外绿植景观。在伏案工作之余，也可以去欣赏自然界一期一会的美好。

衣帽间内配置丰富的收纳空间，各式衣帽鞋履展陈有序。穿衣镜具有双重功能属性，同时还是一面隐藏的镜子门，门后是一个独立的阳台区域。

尖顶木质横梁与拱形落地窗共同勾勒出严谨的对称美学。窗前随意落下一把Tacchini的Reversível扶手椅，线条优雅而动感，自带雕塑般的张力。白色地台上，黑色雕塑以抽象形态描摹女性身体的柔美曲线；人形摆件与墙面装饰画亦非简单堆砌，而是空间秩序的自然延伸。

04

回归纯粹

感受空间情绪的流动

空间以最真诚的状态，来迎接自然的精雕细琢。

一层主卧延续着公区的语言系统：白色为底，木地板温润铺陈，奠定干净而温馨的基调。公区书桌同款的天然石材被引入床头，以素雅的纹理为空间注入自然的笔触。而野口勇的Akari吊灯悬于空中，和纸塑造的有机形态柔美中透着雕塑般的力量，成为空间中最静谧的注脚。

二层次卧让位于自然，成为牵引空间能量的主线。一扇超尺度的落地窗消弭了室内外的界限，将亲密关系延伸至远方湖光。自然光与风景透过轻柔的白色帘幔渗入，与老木的温润肌理悄然对话——空间由此生出饱满的情绪，一种浑然天成的温柔疗愈感，在呼吸间缓缓弥漫。

绿植在露台上蔓延成一片小森林，而湖景则从枝叶的缝隙间涌来。此处，是自然与风景的私密交汇。

极致的纯粹中，对称与简洁共同构建出卫浴的秩序。大理石台面与厨房隔空对话，而中心那盏不加修饰的壁灯，则以一种不完满的姿态，向自然主义的美学精神致敬。

通体白色的卫浴柜让空间愈发澄澈，营造出轻盈的沐浴氛围。地面采用罗马拼莱姆石，天然的粗粝质感带着时间的印记，为空间注入一抹复古的底蕴。

项目信息

设计单位：NOTHING DESIGN

主创设计：刘畅、刘雨彤

项目位置：中国 广州

项目面积：250㎡

项目类型：住宅空间

选用材料：艺术漆/不锈钢/微水泥/木地板

主创设计

刘畅

（上）

刘雨彤

（下）

NOTHING DESIGN

设计总监

NOTHING DESIGN 设计工作室成立于2019年，由设计师刘畅创立，致力于住宅、商业及多类型空间的整体设计与创作。

NOTHING DESIGN 以极简而纯粹的空间语言为核心，在克制与秩序之中建立清晰的审美立场与个人风格。设计过程中，工作室将策展式思维引入空间创作，通过对材料、比例、光影与空间关系的精细推敲，使空间不仅具备功能属性，更成为一种可被感知与思考的作品。

工作室关注空间的长期价值，强调作品在时间中的稳定性与延展性，力求在艺术性与日常使用之间取得平衡。NOTHING DESIGN 希望每一个项目都能在其所处语境中产生影响力与引领性，使空间超越短暂风格，成为能够代表当下时代精神的空间作品。

END

策划｜Anne

排版编辑｜小十

校审｜Ivy

视觉设计｜Catherine

图片版权｜

NOTHING DESIGN

出品｜十间坊