木，是自然的记忆，

是时间的固态。

承东方之温润，载自然之肌理，是时光沉淀的生命载体，亦是空间叙事的温柔媒介。当木的肌理与设计的秩序相遇，当自然之风与美学哲思相融，「未末木作」展厅便有了灵魂——以“木”为引，以“无限”为境，以“始于终”的循环哲思为脉，共赴一场关于空间美学与生活本真的沉浸式探寻。

空间的叙事，需要视觉语言的加持。我们摒弃繁杂与堆砌，以简洁干净的封面视觉开启这场美学之旅，让木的纯粹与天然肌理，直接成为视觉焦点。

入口 | 循环的起点

展厅的动线，是一场精心编排的静默戏剧。真正的设计，始于对终点的想象，又在回归中抵达新的开始。由外入内，光与影渐次铺展，形成明暗交织的甬道。

转换厅如时光的序曲，悄然引导步履从纷繁步入沉静，顺势融入空间的秩序美学之中。这里并非简单的空间过渡，而是以阶梯起伏与场景转换为动线骨架，串联起会客区、西厨区、卧室套房、材料间、茶室等多元生活场景。这一步，是俗尘与静域的清晰界分，亦是心境由外而内的自然收敛。

“未末”，不止是一个名字，它是一种世界观。

天花之上，是“未末木作”品牌理念化为可观可感的、建筑诗意的一种表达—一在空间的韵律中，引领一场从外放至内敛的精神体验。

空间如诗，木如墨，每一寸肌理都在诉说“始于终”的东方哲思：每一个设计的终点，都是感知的起点。如同展厅的环形动线，无始无终：如同木的生命，伐后重生，以另一种形式延续。

真正的自由，源于对秩序的深刻理解与掌控。我们重构家具，实则是重构生活的关系。这不仅是对物理空间的规划，更是对生活行为与精神秩序的双重梳理。

完整的柜体界面，将日常的繁杂妥帖收束于统一的秩序之下。每一扇门的开合，都不仅是“存与取”的动作，更是一次关于“露”与“藏”、“开放”与“私密”的当代生活哲思。

收纳系统内部，功能被细腻划分，适配于从藏品到日用品的不同属性。灯光悄然嵌入层板或柜内，在开启的瞬间，赋予物品以仪式性的呈现。

材质与细节的精工处理，让每一次触碰都成为对品质的无声确认。在这里，收纳超越了功能本身，成为滋养条理之心、安顿日常生活的精神载体。

传统会客厅的“中心性”正在被悄然解构，从强调形式化的社交场域，转向注重内在共鸣与精神流动的“同温层”。空间不再设定固化的边界，而是在功能的自由交融中，构筑出一种可呼吸、可生长的生活氛围。

功能隐于秩序之后，生活显于细节之中。收纳系统通过高柜、抽屉与开放格的有机组合，构建出完整的功能闭环——从隐藏式存储，到展示性陈列，再到便捷化操作，皆被纳入细腻的体系之中，成为日常仪式感的自然延伸。

生活不再被物理的墙体所割裂，交谈、烹饪、品酒、休憩、阅读……不同场景在开放的空间中自如流转、彼此渗透。时光与情感在此自由生长，生活随时发生，亦处处生长。

以框景之巧，借建筑的“空”与“静”，框定自然的“满”与“动”。人于其中，成为画中人。空间本“空”，因人的存在、聚集与情感的流动而被充盈。

方寸之间，自有天地。在这被精心构筑的尺度中，自由非慵懒的散漫，而是心有所属的安然。一书、一画、一束光，皆可成境：独处、对谈、小聚，各得其所。空间不再以宏大定义价值，而在微小处见证生活的丰盈。

卧室套房空间，天花、墙面与地面延续整体木作的温润肌理，触手生温，气质自显沉静。地毯特选柔软材质，赤足而立，身心便已松驰大半。木的细腻、织物的绵软，诸般材质在此相融共生，构筑出一层温柔包裹的肌肤感，将喧器隔绝在外，让人全然沉浸于这份安然自洽的氛围之中。

迷你吧是精心预设的氛围暗格，功能隐于谦逊，空间只余纯粹的呼吸与静谧。闭合时，是内敛的“未”，藏着未启的未知：开启时，便成私享仪式的温柔序章。光线不事张扬，铺陈于杯盏的晶莹与酒瓶的弧线，折射出鎏金的微光。

这一方角落，是可随时藏匿的欢愉，每次开合，不止是功能的调用，更是对生活仪式感的主动邀请——于极致秩序中，触碰即兴的浪漫。

床前，一席软榻、一方矮几围合出独处的静谧。晨昏在此失去了刻度，只有书页翻动的微响，或茶烟袅袅的痕迹。它是卧室里的孤岛，亦是心念的渡口——不对外敞开，只向内深溯。在这里，人暂别任何身份与角色，只是与自我，温柔地对坐。

衣帽间，是身体与精神的仪式前厅。入口隐于床背两侧的移门之后，拉开的瞬间，灯光如剧场序幕般徐徐亮起。空间以柔和的漫射光笼罩，让织物呈现出最本真的质感与色彩。

开放式层板与抽展交替排布，秩序中透露出矜贵的呼吸感。每一件衣物都拥有自己的位置，每一双鞋履都静置于柔和光线下。这里没有杂乱的堆积，只有被妥帖安放的日常与珍藏。

外在的秩序是内在从容的基石，而此处，便是秩序最私密、最温柔的场域，它如同一面自我认知的镜面，在日复一日的开启与闭合间，映照并塑造着一个人的面貌与心境。每一天于此开始，决定以何种姿态面对世界，在循环往复中，得以淬炼，自我得以确认，而生活，便在这一方有序的空间，走向从容开阔的无限。

材料间，是整个空间哲学最基础的物理实证。板材以最本真的状态呈现，如同等待被阅读的巨著。不同木种、不同切面、不同漆理并置，构成一部关于岁月的视觉年鉴。

未末木作，是材料的轮回叙事。

未，是板材静默的“前生”，是年轮中沉睡的潜能。末，是它即将抵达的形态终点，成为空间不可分割的肌肤。

精工工艺的展示，被提炼为一系列凝结的瞬间。而在此展示的工艺，正是连接“未”。“末”的转化过程。所展非技，而是匠心。

此间所示，所有宏大的空间叙事，始于对一块木的极致与深刻。于此，见木，见艺，见心。

观未末之循环，识无限之根本。

当木的温润包裹理性的交锋，空间便成为高效与灵感同频共振的秩序场。联动门推开的，是思考的容器与回音的剧场。

会议桌面的天然木纹如同不断延伸的思维脉络，暗示着讨论的开放性与生长性。一切技术集成皆隐于木作之后，所见唯有材质、人与流动的思考。

在此，决策被沉淀，创意被激发。

空间以其静谧的智慧提醒我们：最有效的碰撞往往发生于最沉静的基底之上。

这是一个可漫步、可触摸、

可共鸣的展厅。

我们从木出发，抵达无界；

从秩序出发，抵达自由；

从工艺出发，抵达精神。

木作不止于作，空间不止于间。

在这里，

每一个细节，都是未完成的完成，

每一处停留，都是开始的终端。

项目名称

未末展厅

项目地址

沈阳

项目面积

420㎡

项目类型

展厅空间

设计时间

2024/07

完工时间

2025/04

设计公司

无隅制造

设计总监

刘刚

软装总监

权威

设计团队

王馨悦 孙祥宇 宋磊 宁童

甲方团队

未末定制家居

摄影团队

TOPIA图派视觉

文案排版

霍丽丽

无隅制造是由设计师刘刚先生与权威女士共同创立的空间设计机构，集创意、商业模式、室内空间设计、软装陈设、产品研发为一体的设计创意机构，用创意和顶层设计理念服务于众多地产、企业和高质量客户群体，呈现无隅设计的服务价值。